'Sussudio', 30 Jahre später

Vor drei Jahrzehnten in dieser Woche die zweite Single aus Phil Collins 'Diamanten-Soloalbum Keine Jacke erforderlich Hit Nr. 1 bei den US Hot 100. In den Tagen, in denen selbst einmalige Platinverkäufe selbst für die größten Künstler der Branche ein Wunschtraum sind, ist es ziemlich erstaunlich, über diese Produktmengen nachzudenken, die bewegt werden. Vielleicht ist es erstaunlicher, daran zu denken, dass es aufgrund von Musik passiert, die so klingt.



Aber das sollte es wirklich nicht sein, besonders heutzutage. Die Architektur von Sussudio und die kolossalen Pop-Hits dieser Zeit verletzen die Popmusik mehr denn je. Beschäftigt, Linndrum -eske Backbeats - Markenzeichen von so viel Pop der 80er Jahre, von der Elektro-Pseudo-Soul von Collins und Hall & Oates bis zur Arbeit der R & B-Produzenten Jimmy Jam und Terry Lewis - verletzen die Musik von Top-40-Stars wie Taylor Swift und Carly Rae Jepsen. Alternative und Indie-Acts haben sie für den größten Teil eines Jahrzehnts angeeignet. (Eine niederländische Fernsehdokumentation, die Collins vor einigen Jahren gewidmet war, zeigt Neon Indian, Sleigh Bells und Yeasayer-Gitarrist / Sänger Anand Wilder, der sich für die endlosen Tugenden der ehemaligen Genesis-Schlagzeuger-Cum-Pop-Ikone einsetzt.)

Sussudio wurde unter anderem wegen seiner Ähnlichkeit mit dem Hit von Prince aus dem Jahr 1982 kritisiert. Wenn man die beiden Tracks vergleicht, ist die formale Ähnlichkeit nicht zu leugnen, aber der Effekt könnte unterschiedlicher nicht sein. Wenn Prince's Club-Funk für einen postapokalyptischen Cyberpunk-Noir ist, ist Collins's eine sanfte Pub-Seele - Slapstick-Spaß von einem sommerlichen Chevy Chase-Fahrzeug. Natürlich kamen viele Millennials zuerst durch amerikanischer Psycho eher als eine beliebte Familienkassette, und daher wird ihr Bild der Sockenladen-Romanze, die Collins dramatisiert, zweifellos für immer verdorben sein.



Jede Schule sollte jedoch in der Lage sein, die atemberaubend arrangierte Pop-Platte zu hören, die außerhalb dieser Verbände existiert. Collins hinterlässt kein Fett in seiner Melodie und lässt die Hornsektion die einzigen Zutaten liefern. Darunter verbirgt sich der fast tonlose, aber kraftvoll treibende Synth-Bass, der viel von dem ist, was wir hören, und unregelmäßige Herzklopfen erzeugt, die entweder von einem Schwarm oder von Patrick Batemans privatem Versteck inspiriert sind. Hier gibt es keine Subtilität oder Variation. Das Lied ist im Wesentlichen nur eine Hommage an einen guten Drum-Loop. Es mag ein kalt berechneter Pop-Algorithmus sein, aber es ist kein lebloser Knockoff.