Ein Jahr später gibt es endlich einen Film #StarringJohnCho

Kogonada wandelt immer zwischen zwei Welten. Er wurde in Korea geboren und wuchs im Mittleren Westen der USA auf. Von wurde er ein gefeierter Filmtheoretiker von auffällige Videos zusammenschneiden das hob die Werke der Master-Direktoren hervor. Jetzt möchte er mit seinem ersten Film als Regisseur zu den Autoren gehören. Kolumbus .



Der Film spielt in der Arbeiterstadt Columbus, Indiana, die weltweit für ihre atemberaubende moderne Architektur bekannt ist - und die Krankheit, die sie umgibt. Die mit Feuchtigkeit und Fäulnis befleckten Gebäude erinnern ständig an eine glänzende Zukunft, die nie wirklich gekommen ist. Dies ist der Hintergrund für die Hauptdarsteller des Films, Casey (Haley Lu Richardson) und Jin (John Cho), zwei Personen, die sowohl von ihren Eltern als auch von ihren eigenen Problemen belastet sind.

Obwohl der Film nicht autobiografisch ist, enthält er Kogonadas eigene Lebensgeschichte sowie das Leben anderer asiatischer Amerikaner. Ich kenne sowohl mein Leben als auch die Menschen, die ich kenne, sagt Kogonada über die Geschichte. Wir sind als Söhne und Kinder belastet, wir ringen damit.



Obwohl Kogonadas Film im Vergleich zu den Superhelden und Außerirdischen, die die Sommersaison dominieren, winzig ist, ist er weitreichend in seinen Themen über Einsamkeit, die Verpflichtungen eines Kindes gegenüber den Menschen, die sie großgezogen haben, und vielleicht am aufschlussreichsten die stille existenzielle Krise innerhalb asiatisch-amerikanischer Männer. Kogonada sprach mit Invers Über Kolumbus , die Anfang dieses Jahres in Sundance mit großem Erfolg debütierte und am Freitag in die Kinos kam.



John Cho, der in Kogonadas 'Columbus' mitspielt. Superlative Films, Depth of Field

Letztes Jahr haben die Leute den Hashtag #StarringJohnCho verwendet, um den Mangel an asiatisch-amerikanischen führenden Männern in Hollywood hervorzuheben, und jetzt gibt es ihn Kolumbus mit John Cho. Wie bewusst waren Sie sich des Hashtags, als der Film gedreht wurde?

Wir haben ihn vorher besetzt (den Hashtag). Als es anfing, Trends zu setzen, waren wir uns natürlich bewusst, dass er in unserem Film die Hauptrolle spielen wird. John selbst war wirklich überrascht von der Aufmerksamkeit. Wir waren begeistert, dass das Gespräch stattfand. John, er fühlt die Last, die asiatisch-amerikanische Gemeinschaft zu vertreten, aber er will auch nicht politisieren, was ihn interessiert, was das Handwerk des Handelns ist. Zu dieser Zeit hatte er viele Interviewanfragen erhalten, aber er wartete. Er hatte das Gefühl, ich möchte nicht darüber sprechen, bis ich einen Film habe, über den ich sprechen möchte, und jetzt hat er sich zur Verfügung gestellt. Er war aufgeregt, nicht nur in einem Film mitzuspielen, sondern auch in einem Film, den er liebte und der eine andere Art von Muskeln spielen ließ. Nicht nur als Kampfkunst-Actionfigur, obwohl er fantastisch wäre.



Im amerikanischen Kino gibt es nicht viele asiatische Männer, die mit Ideen, ihren Eltern und ihrer existenziellen Krise ringen. Aber als asiatisch-amerikanischer Mann sind asiatisch-amerikanische Männer so. Wir sind existenzielle Menschen. Wir lieben es, über Kunst zu sprechen und Dinge herauszufinden. Das fehlt so sehr, und doch sind asiatische Männer im Alltag genau das.

Gab es also immer noch einen Rückschlag beim Versuch, John Cho für Ihren Film zu besetzen?

Natürlich gab es einen Rückschlag für eine asiatisch-amerikanische Führung. Wir haben einen von das Asiatisch-amerikanische Männer, aber es gab einen Rückstoß, dass es einen Vorsprung gab, der asiatisch-amerikanisch war. Ja, mit Finanzierung. Sie würden mit dieser Bewegung denken, dass es alle Arten von Aufregung geben würde, aber ich denke, der Film war anders. Wenn wir diese Aktion oder Rom-Com hätten, hätte es vielleicht etwas Lean-In gegeben, aber wir haben von Finanziers gehört, die sagten: Wir sind nicht an asiatisch-amerikanischen Männern interessiert. Sie haben keinen Marktwert.



Dann waren Chris Weitz und Danielle Renfrew Behrens, die es letztendlich finanzierten, begeistert und unterstützten das, was dieses Drehbuch und diese Vision waren. Es braucht jemanden wie diesen. Sie haben es beschützt. Chris Weitz hat sich die ganze Zeit für John eingesetzt.

John Cho, gegenüber Parker Posey, in Kogonadas 'Columbus'. Superlative Films, Depth of Field

Sie haben wirklich einige der Ängste, die asiatische Amerikaner, insbesondere asiatisch-amerikanische Männer, ertragen, auf den Punkt gebracht. Wir sind eine Kultur, bei der die Familie an erster Stelle steht, aber als Amerikaner sehnen wir uns nach Unabhängigkeit. In der Zwischenzeit war es interessant, dass Sie Jin mit Casey gepaart haben, einem weißen amerikanischen Mädchen, das sich nur um ihre Mutter kümmern will.

Wenn Sie aus der asiatischen Kultur stammen, müssen Sie sich asiatisch um Ihre Eltern kümmern. Mir hat gefallen, dass es umgedreht ist, dass er ein asiatischer Typ ist, der sich widersetzt, was so tief verwurzelt ist, und sie ist jemand, der sich verantwortlich fühlt. Manchmal sprechen wir über Vielfalt, aber dabei isolieren wir Vielfalt. Ich denke, es ist möglich, dass asiatische Sensibilitäten in andere Welten abrutschen. Aber es geht wirklich um diesen kleinen Tod zwischen Mutter und Tochter: Kann sie (Casey) sich von ihrer Mutter verabschieden? Ich wusste immer, dass dies der Wechsel sein würde, aber sie fühlen sich durch diese bevorstehende Abreise ihrer Eltern verbunden.

Sie sind aber auch durch Architektur verbunden. Was ich liebe ist, dass er (Jin) durch frische Augen sehen kann, was sein Vater so sehr liebt, genau das, was er immer (widerstanden) hat. Ich bin sicher, sein Vater hat versucht, ihm zu zeigen, was er schätzt, aber er ist wegen seiner Beziehung so widerstandsfähig. Es braucht diese externe Person, gegen die er sich nicht defensiv fühlen muss, um sich zu öffnen.

John Cho (rechts) mit Haley Lu Richardson (links) in Kogonadas 'Columbus'. Superlative Films, Depth of Field

Sie sagten zuvor, Sie seien inspiriert worden, den Film zu schreiben, nachdem Sie Columbus, Indiana, besucht hatten. Waren es die Gebäude oder die Menschen, die dich letztendlich dazu gebracht haben, den Film zu machen?

Es waren die Gebäude und die Geschichte. Die Leute waren unglaublich. Aber wenn es nicht die Geschichte gegeben hätte, wäre ich nicht so engagiert gewesen. Es ist eine faszinierende Stadt im Mittleren Westen, inmitten von Getreidefeldern, aber es hatte eine fortschrittliche Vision von Design und Kunst, dass Architektur selbst in einer Stadt mitten in Amerika eine Rolle spielen kann. Und die Ergebnisse sind ein bisschen melancholisch. Es gibt diesen Wunsch und diese Hoffnung, aber diesem Versprechen sind Grenzen gesetzt. Es ist keine utopische Stadt.

Richardson und Cho in 'Columbus'. Superlative Films, Depth of Field

Welche Aufmerksamkeit haben Sie von den Einheimischen bekommen? Es ist nicht jeden Tag, dass dort ein Film gedreht wird.

Es war ein großes Risiko, einen Film ohne andere Option zu schreiben. Es war ein ortsspezifischer Film, ich schrieb die Gespräche, die in diesen verschiedenen Räumen stattfinden würden. Wir haben wirklich Glück gehabt.

Die erste Person, mit der wir uns in Columbus verbunden haben, hat sich mit Casey identifiziert. Sie hieß Erin Hawkins. Sie ist in Columbus aufgewachsen, sie hat angefangen, Architektur zu lieben, und es ist wahr, dass es Menschen gibt, die es sehen und es unsichtbar ist, es ist ihnen egal. Sie war eine von denen, die es gesehen haben und dann kam sie zurück und war in der Lage, es zu verfechten. Sie hat alle involviert, sie hat allen in dieser Stadt klar gemacht, dass dies unsere Zeit wert war. Es war ein willkommener Empfang. Der Bürgermeister warf ein Abendessen und kam nach Sundance.

Sie waren zuvor als Video-Essayist bekannt. Wie war es, Theorie in die Praxis umzusetzen?

Es ist demütig. Ich liebe alles am Kino und die Möglichkeit zu sehen, wie die Grundlagen des Filmemachens funktionieren, nicht nur eine Idee, sondern auch die Finanzierung, die Besetzung einer Crew und Kompromisse, war wirklich wichtig, um das Kino auf einer tieferen Ebene zu verstehen.

Welchen Kompromissen mussten Sie gegenüberstehen?

Es war kein Kompromiss zwischen Vision oder Integrität, über den ich mich glücklich schätzen kann. Es ging mehr um zeitliche Einschränkungen, etwas Geld oder Standort. Wir hatten 18 Tage Zeit zu drehen. Das selbst bringt Sie dazu, Ihre Vision zu gefährden. Sie kalibrieren den Film bereits neu. Dies sind auch touristische Räume, daher mussten sie geschlossen werden, damit wir sie nutzen konnten. Die Zeit war immer das große Hindernis. Am Ende des Tages habe ich den Film gemacht, den ich machen wollte.

Das ist etwas verderblich, aber die Leute werden fragen: Schließen sich Jin und Casey zusammen?

wie viel kostet der nintendo switch?

Es macht mir nichts aus, es zu sagen, ich denke, sie sind so verbunden, es gibt etwas Intimes, immer wenn ein Mann und eine Frau Zeit miteinander verbringen, gibt es immer diese Möglichkeit. Aber es gibt für mich keine Szene, die darauf hindeutet, dass sie es tun.

Kolumbus ist jetzt in den Kinos.